Arte sagrada: Bharatanatyam como forma de representação cênicas e adoração religiosa protagonizada por mulheres

Abstract

A presente pesquisa, pretende desenvolver uma reflexão sobre a relação religião e arte, unindo os elementos cênicos da dança ao ritual, elegeu-se como objeto de estudo a dança clássica indiana e seu protagonismo feminino, especificamente o sistema devadasi desde sua fundação até os dias atuais. Sendo grande o número de estilos encontrados na índia, abordaremos o estilo Bharatanatyam que nasce no norte da Índia justamente através do sistema devadasi dentro dos templos. Foi possível observar que, apesar das mudanças advindas da secularização, a dança Bharatanatyam ainda permanece atrelada as crenças e as tradições, pois, mesmo agora ganhando um novo espaço – o do espetáculo – a dança se encontra “entre” não pertencendo e não deixando de pertencer, dessa forma é performance e é ritual, ou então, é arte e é religião. A presente pesquisa utilizou o método bibliográfico exploratório, tendo inicialmente como base a tese de doutorado de Joachim Andrade (2007), posteriormente foi realizado o levantamento bibliográfico com palavras-chave através de bases de dados como o portal de periódicos da Capes e Scielo. Tendo como resultados artigos e livros com temas que tratam sobre religiões afro-brasileiras, catolicismo e a cultura indígena, foi possível observar a originalidade da presente pesquisa que permeia entre as artes cênicas e a religião através de uma cultura bastante distante dos estudos atuais. A presente pesquisa, explora não apenas o campo das artes e da religião, como também o campo da antropologia que por sua vez, dialoga diretamente com as artes cênicas.

This research aims to develop a reflection on the relationship between religion and art, uniting the scenic elements of dance with ritual. The object of study was classical Indian dance and its feminine protagonism, specifically the system devoted from its foundation to the present day. The number of styles found in India being great, we will approach the Bharatanatyam style that was born in the north of India precisely through the system devadasi inside the temples. It was possible to observe that, despite the changes coming from secularization, the Bharatanatyam dance still remains linked to beliefs and traditions, because, even now gaining a new space - that of the show - the dance is "between" not belonging and not ceasing to belong, so it is performance and ritual, or else it is art and religion. The present research used the exploratory bibliographic method, initially based on Joachim Andrade's (2007) doctoral thesis, then the bibliographic survey with keywords was carried out through databases such as Capes and Scielo's journal portal. The results of the survey included articles and books on Afro-Brazilian religions, Catholicism and indigenous culture. The originality of this research, which permeates the performing arts with religion, was observed through a culture far removed from current studies. This research explores not only the field of arts and religion, but also the field of anthropology, which in turn dialogues directly with the performing arts